الذكاء الاصطناعي يُلهم الإبداع: فنانون وموسيقيون يستخدمون الذكاء الاصطناعي لإبداعاتهم

يتزايد تأثير الذكاء الاصطناعي في الفن والموسيقى، وأصبح أداة تُلهِم الفنانين والموسيقيين لتجربة أساليب جديدة وتخطّي القيود التقليدية. يفتح الذكاء الاصطناعي أبواب الإبداع لاستكشاف ألوان وأنماط وصور موسيقية غير مسبوقة، ويُنتج أعمالًا فنية بعيدة عن المألوف.

يُتيح الذكاء الاصطناعي الإبداعي إنتاج أعمال يشارك فيها الإنسان والآلة معًا، فيُنشأ نوع جديد من اللغة الفنية. يخشى البعض أن يُضعف ذلك الإبداع الإنساني، خصوصًا حين ينتج أشخاص بلا خبرة أعمالًا تُرضي المعايير الفنية. يستمر الجدل حول ماهية الفن ومكانة الذكاء الاصطناعي فيه، ويُرجح كثيرون أن التحدي الكبير هو استخدامه بمسؤولية وروح إبداعية.

من أبرز الأدوات أداة Soundraw التي تُتيح للمستخدمين، محترفين كانوا أو مبتدئين، توليد موسيقى فريدة خالية من حقوق الملكية عبر خوارزميات ذكية خلال دقائق. انتشرت الأداة بين صنّاع المحتوى رغم أنها ليست مجانية بالكامل، بل تقدّم نسخة تجريبية أظهرت جدواها.

اشتهر الفنان الأمريكي روبي بارات بدمج الذكاء الاصطناعي مع الفن الكلاسيكي لإنتاج أعمال جديدة. من أبرز مشاريعه «مشروع تيتيان» حيث أضاف عناصر غير تقليدية للوحات كلاسيكية، و«بورتريه الذكاء الاصطناعي» بالتعاون مع الفنانة صوفيا كريسبو. بيعت إحدى لوحاته المُنشأة بالذكاء الاصطناعي في مزاد علني مقابل 821 ألف دولار، وعُرضت أعماله في متاحف معروفة مثل متحف بومبيدو.

في صناعة الأفلام، يتوسع دور الذكاء الاصطناعي في تحسين المؤثرات البصرية وتصميم الشخصيات. جُرّبت تقنيات لاستبدال الممثلين بوجوه مُولَّدة رقميًا، لكن لم يُنجز الأمر على النحو الكامل بعد. تُجرى تجارب لتعديل ملامح الممثلين، كإعادتهم إلى سن أصغر، مما يقلل الحاجة إلى المؤثرات الرسومية التقليدية ويوفر وقتًا ومالًا.